1989；My Vagrant life

2000年的The Beach，

這部片給當時對世界充滿好奇懵懂的我來說，著實帶來了很大的衝擊，

在那之後的無數個歲月，男女主角在那片深藍色大海裡恣意悠游的場景，時刻出現在我夢裡。

12年了
依然值得細細品嘗的一部片
我長大了 思想也改變了
這世上真有天堂嗎?
一體兩面
還是那只是我們對地獄的美好想像?

那時還不明白到底片中大家瘋狂追逐的夢想天堂到底是什麼

世界上真的有天堂嗎？

是那片純白無瑕的沙灘，藍得像墨水的大海，還是對自由的渴望？

似乎在那片淨土上，可以很無憂無慮的過每一天，因為那裡沒有戰爭沒有束縛沒有階級沒有比較

而且在那個年代，能夠去如此遙遠的地方旅遊居住，和不同國家的人一起生活，對我來說是一件非常了不起並且嚮往的事

    剛看完他們在畢業前一天爆炸的結局，到現在還無法平復心情與眼淚，雖然只是部戲，但我知道這些類似的事每天都在社會上真實的上演著，

大人永遠也不懂他們給孩子帶來的影響有多深多大。

　曾經我也想就此爆炸、壞掉，想拿一把槍把影響這一切的兇手殺掉，不過誰有勇氣?

這部戲雖然黑暗卻又帶著希望，當最壞的時刻過去了，留下來的只有美好，但這過程中總得有人犧牲。

　　總之我想說的是，每個人心中都有個結痂的傷口，穩穩的、小小翼翼的放在某個角落，如果能一輩子都不去碰它。

但因此要承受的是，在我不小心想起它時，總是像把尖銳的刀刃刺進胸口，那是不是一開始就給我一把刀把他給割了呢?

也許我會失血過多而死去，但至少我能坦然的對待自己。

可是最終誰也沒有勇氣，這又是另一更可悲的事。

這一切無非盡是過程。轉自-轉山作者謝旺霖

「轉山」是藏人的一種宗教儀式，再轉化成為一種生命能量的名詞，意思是對著大山反覆繞走的儀式，山有靈，人有心，透過軀體的折磨淬煉，滌洗污垢，得著淨化重生的力量。

　改編自謝旺霖同名暢銷書，記錄了作者謝旺霖騎行2000多公里從麗江到達西藏的旅程，電影《轉山》裡的台詞極少，男主角在戲裡甚至不超過十句吧，以為這樣的一部片會很無聊？那就真的大錯特錯了。

　整部片的鏡頭與劇情都放在一路上的單車冒險與自然風景上，但又不單單只是一部熱血青春的故事，仔細一督會發現，這當中所描繪的生命薄弱的另人無法喘息，但在殘酷的縫隙間又留了一絲希望的光芒給不屈饒的生命，很矛盾也很真實，隨著男主角一步步踏著單車慢慢接近那片夢想淨土，內心也掀起一波波璉漪。

《轉山》把每個場景所遇到的每個人都呈現的如此細膩，尤其是在進入西藏後認識的小男孩，在離別的時候睜著那雙純淨的像片湖水的雙眼說道：「什麼時後還可以在見到你呢？」眼淚又不爭氣的流了下來。

往往一趟旅程下來，比起那些壯碩宏偉的美景，那些在旅途中所遇見的每一張臉孔，更會深植在心中永無忘懷。

一個二十七歲，在書店工作的女孩，因為不能明白愛為何物，於是不斷翻閱一個又一個愛情故事，想找尋解答。另一個高中男孩，因為家庭破碎，也試著從書裡探尋生命的意義。

「書店工作。不明白愛。愛情故事。悲劇。」

　有人說，一部片或者一本書，裡面的角色跟自己越接近，感情自然而然的也會融入在裡頭，不斷的放大檢視自我。第一次看這部片的大鋼，就這樣完全的中獎，我喜歡看愛情故事，卻也越來越不了解愛情，只是裡頭的女主角選擇用性去忘卻心靈上的空洞，她淺意識裡就不相信會有什麼happy end，故事裡的每個角色都很鮮明，真實的呈現日本大社會下不同年齡、身份的人們，心中積聚的憤怒及空虛。

《一江春水向海流》導演透過90年代日本盛行的援交議題，開始探討這些曾經在年輕時從事援交的女性，在經過歲月的轉變之後，對於性的心理變化以及想法，反應不同身份女性的心聲，以及生活中面臨選擇的掙扎。

　
　 影片中那些看似已破碎的生命，卻又微妙的牽畔著對方，救贖彼此的靈魂，對此三田茜表示，日本是個高自殺率的國家，每半年就有將近30萬的人自殺，在這壓 抑、掙扎的社會下，許多人選擇自我欺騙的活著，或者封閉的活著，但她希望大家雖然處在如此不完美的現實社會下，仍然都要努力的活著，就像當初她選擇以《一 切流向海》為作品的名稱一樣，人終究有一天會逝世，流向那片廣闊的大海，至於這些諸多的煩惱是否也不是那麼重要了？我們為什麼不在還能自由呼吸的時候，開 心的活著呢？
　

　在文學界打滾了20多年的山田茜，一直專注於女性議題的寫作上，陸續還參與了電影拍攝的工作，她指出，以前在日本的女性導演很少，但隨著時代的轉變，女權主義漸漸崛起，現在女性導演已越來越多了，並且都有不錯的成績，這是一個非常好的轉變。

如果藍色情人節是我看過最痛心的一部愛情電影，那末日情緣絕對會是最令我恐懼的災難片！

看完後的當下，我很用力的大口吸了一口氣，並且仔細嗅著餐廳內陣陣油膩菜香，用舌尖細細品嚐手邊的三明治，看著透過光的倒影，頓時感到無比幸福。

劇情簡介：

一個新的疾病在世界各地蔓延開來，患者情緒漸漸失控，他們的嗅覺、聽覺等功能也慢慢的消失，而這個疾病被命名為「嚴重嗅覺症候群」。

流行病 理學家蘇珊與餐廳主廚麥克在這逐漸崩解的世界相遇，他們無可救藥的相愛，但炙熱的愛情卻漸漸被疾病所吞噬，而在感官功能退化後，是否還能保留原來的愛。

這是一部沒有任何英雄主義的災難電影，也沒有什麼外星人入侵、或是地球爆炸、怪物野獸、殭屍等的外來因素造成世界繃解，

而是用一種瘟疫般的病毒逐漸擴散到人類世界，一點一滴的在摧毀、啃食著妳，

從第一階段，莫名感到無比的傷心難過，天崩地裂，接著妳將失去嗅覺

到第二階段，會突然感到異常的飢餓，並開始失去理智的吃掉身旁每一樣東西，接著妳將失去味覺

第三階段最令人害怕，情緒開始變得暴躁、易怒，妳會開始對這世界絕望，然後失去聽覺

其實我一直都很討厭看那種跟生病有關會哭哭啼啼的題材電影，

但是50/50(台灣翻譯活個痛快)卻顛覆了我的刻板映像

不僅在對抗病魔的過程中有幽默又有歡笑，

而且不會有太多灑狗血的感傷畫面，雖然我還是哭得一把鼻涕一把眼淚的...

整部片真實的呈現一位年輕人在得知羅癌的當下到接受化療、手術、心理諮詢等過程，

這中間心理所產生變化以及與生命爭鬥的時刻，

當還沉溺在悲傷震驚的氛圍裡時，下一秒又是截然不同的景象，為整個畫面拉開序幕。

重點是，整部電影裡的配樂都超好聽啊!!!!!

音樂在一部電影裡面所扮演的角色真的很重要，至少對我來說那才是影片的重點

在每一個關鍵時刻所插入的音樂，

就像仙女用魔法棒在南瓜車上點一下般的，瞬間不同凡響，

能把整部影片的戲劇張力都襯托到完美境界。

我沒有去過大溪地。

也不曉得大溪地位於世界的哪個地方。

講什麼語言、唱什麼歌、政治宗教，我都不曉得。

我只知道，

它有一個令人心聲嚮往的美名，純澈無比的海浪，夢想的天堂，高更過世的地方，以及一首黃小禎的大溪地。

海對我來說，一直都有股致命的吸引力存在

既神祕又湛藍的海水，像是一顆閃閃發亮的寶石

當你在猶豫該不該觸碰這顆看似美麗又可能帶來危機的寶石時

下一秒，你便已全然忘我的置身投入那片蔚藍海洋中了

海就是有這種魔力

昨天在育樂中心看了一部2D版《大溪地巨浪》

才驚覺，原來在廣大的南太平洋上，竟然有這麼一座人間天堂的衝浪聖地

純淨到不可思議的海水，散佈在一片片金光閃閃的太平洋

因島嶼和海洋之間的洶湧水流，造就了驚人的珊瑚礁生態系統及多彩多姿的海底世界

  幾天前又重新看了一遍《Blue Valentine》，還是榮登我2011年度最佳電影的冠軍阿！

記得那時後在電影院看這部片，當片尾曲尾隨著Ryan Gosling逆著光的背影越走越遠，

情緒早已沸騰到最高極點，

接著，放映廳的燈光逐漸開啟，人群紛紛離場，我卻仍呆坐在座椅上不停的掉著眼淚。

看過許許多多刻骨銘心的愛情電影，但都不如《Blue Valentine》帶給我的震撼來的強大，

它把愛情詮釋的如此唯美、浪漫，卻又殘酷的透徹真實，透過微距鏡頭帶領我們走入他們的世界，

甚至可以感覺到，男女主角就在我的身旁甜蜜的親吻、擁抱、爭吵、哭泣，

利用時空錯置的方式呈現愛情的初衷到盡頭，同一片段裡，可以看到兩人躺在廉價的旅館裡摸索著彼此乏味的愛情，下一個畫面又跳到初遇時的一段段熱戀畫面，

像是倒敘著故事的說書人，一步步讓我們看見萌芽花開的美好愛情，與瓦解的瞬間，急落而下的情緒在度爆開。

一直看下去，內心會不斷的吶喊「那時的我們不是這麼的幸福嗎.....星星月亮都像圍繞在身旁一樣的羨慕我們　」為什麼會走到這一步？

終究在甜蜜的愛情，還是抵不過現實的摧毀，這部影片把瓦解愛情的每一個片段都詮釋完美，

小孩、家庭、錢、價值觀、時間，都是真正組成家庭後所要面臨的諸多問題，

90分鐘，全場屏息

寂靜的跟著Sigur R'os一起墜入幽暗深邃的宇宙裡

從像是劃破天際的滴滴流星，到疾速飛馳的震破，血液如同煮沸般在身體的每一個角落亂竄

到最後一刻，又急速的從浩瀚的宇宙掉入整片俯瞰星空的草原

好像這個世界，這個宇宙，每一個靈魂生命體　都在跟著舞動著

儘管明天就是世界末日，地球就要爆炸，也無所畏懼

那片片飛揚的音符與飄渺的歌聲，能帶我到最光明的地方

看玩謎之音後，又更進一步的愛上Sigur R'os了

看似普通的四個冰島男兒

卻創造出極具生命力的歌曲，更加入許多不同的元素結合獨特的影像燈光，帶給樂迷及觀眾前所未有的魔幻體驗之旅

閉上眼鏡，似乎真的能被他們的音樂漸漸帶入那片白色絢爛的冰島

這部紀錄片的拍攝手法也很好，很多鏡頭直接都是貼近的在表演者的每一個角度，吉他的旋，鼓敲擊的瞬間

髮梢上的波希米亞髮飾對比著漆黑迷茫的背景，表演者跟著音樂激昂時拉動的身影形成白色煙霧

如此的迷幻，讓觀眾似乎近距離的與sigur r'os站在同一個舞台上表演著，呼吸著，心會隨著每一個節奏跟著跳耀

每個人的小時候，最喜歡的事，不外乎就是幻想未來的自己，

想要成為一位怎樣的人，做什麼樣的工作，也許是位芭雷舞者，或是太空人、藝術家、開餐館的老闆、模特兒、卡車司機....什麼都好，

不管變成那一種人，那都是當時一段美好的童年時光，

但是如果有一天，突然有人跟你說，你的生命是位了延續另一個人的生命才存在的，

那種繃天塌地的不真實感，已經無法在天馬行空的幻想未來的模樣了，那是多麼一件絕望的事阿.....

電影改編自1989年的布克獎得主日裔英國作家石黑一雄的作品《Never Let Me Go》，

故事主角Kathy和兩位好朋友在遠離塵囂的寄宿學校裡一起長大，他們在學校裡受到良好的教育，師長們關懷備至，且鼓勵他們從事藝術創作，

每天過著充實愉悅、無憂無慮的生活。殊不知學校利用無知的孩童從事基因工程相關研究計畫。

直到她們離開學校多年之後，才逐漸明白記憶中無瑕的成長過程，並非想當然的單純；他們的壽命會隨著「器官捐獻」而慢慢步入死亡。

以前我們總會說，金錢什麼都可以買，但就是買不到寶貴的生命，

但隨著科技科學越來越發達，已經變成只要有錢，天下無難事的情況了，

隨著人類史上的第一隻複製羊誕生，就開始陸續的有研究複製人的議題，雖然電影有些許的科幻味，但我不難猜想到這是未來極可能會發生的事，

就像凱絲在在片尾中望著那片低幕的晚霞淡淡說著：「我不敢肯定的是，到底我們的生命，跟那些我們所救之人的生命有何不同，大家一樣會終結，也許我們都不了解自己的生活，或覺得已活得夠了。」

故事大綱:

奈傑是個很喜歡烹飪的奇怪小男孩，母親超不會做菜，向來都崇尚健康生活，只吃煮熟的罐頭食品，不喜歡生鮮蔬果雞鴨魚肉。常常就是除了罐頭，就是吐司，除了吐司，就是罐 頭，父親對食物也十分不挑。不過在對食物如此無趣的家庭中，卻長出了奈傑這樣的奇花異果，看食譜津津有味猛發出怪聲喘氣興奮音。而有時母親耐不住小奈傑的苦苦哀求，兩人一起開發新料理並一起搞砸時，是奈傑生命中的美好時光；母親身體虛弱過世後，奈傑十分難過與痛苦，打掃歐巴桑瓊安卻以性感身軀與美食一步步擄獲父親的心，登堂入室成為他的後母。奈傑與瓊安的料理大作戰中，總是落居下風，直到有天家庭的巨變，扭轉了這一切…… 

那一幕，小男孩小心翼翼的放入自己心愛的唱片，手裡抱著母親生前最愛的圍裙，

想像著母親正站在他面前,溫柔的摟著他的腰，隨著悠揚的節奏跳起美麗的步伐，

然後在一瞬間畫面又消失了...

故事發生在６０年代的英國，出自英國電視主廚奈傑史萊特（Nigel Slater）的個人自傳改編，英國人一直以廚藝差文明世界，

加上６０年代時期對食物的不了解，導致很多人民都只吃罐頭食品而不敢嘗試新的食材，奈傑的一家人就是處於這種狀態，母親非常不會作菜，

每次去食材店都只買罐頭不准奈傑買別的食物，但從每次奈傑看那些像是稀世珍寶的食物時的眼神，就不難猜出那料理師的種子已經在那他心裡漸漸的發芽了，

「重要的不是死，而是我們死的那一刻在做什麼」

「荷妮，你死的那刻在做什麼呢？」

「　你準備好要愛了　」

喜歡看法國電影的原因是法國片都喜歡用小市民自我心聲呢喃的方式來敘述整個社會跟鋪陳故事

還有反諷的手法讓人在看完後腦袋裡總會殘留點什麼不確性的答案

需要經過不斷的思考來搜尋結果

這就是它迷人的地方

故事以兩位主人翁各自的生活開始

一位是住在巴黎豪宅的１２歲女孩，心思細膩天穎聰人，但是對這虛假的社會充滿厭惡，計畫在生日當天自殺

一位是看守高級住宅的中年女門房，長的不特別，矮矮又胖胖的，養著一隻胖懶貓，總不喜歡跟人打交道，日復一日的做著工作；但是她內心卻藏著比任何人都多的熱情

整個故事拍得很流暢，平平淡淡，卻讓我們一下就深入到一位市井小民與貴族間的生活感受其中

也很佩服日本在國際間的形象總是那麼完美

從整部電影跟小說的描述中，日本是個神祕又富有豐富文化，帶著陰柔感卻又平易近人的一個國家

裡面的小津先生就是集其於一身的如此完美

不經讓我很想知道，台灣人如果出現在國際的電影裡，會被賦予怎樣的詮釋呢？

難不得永遠都只能像青鋒峽一樣演一個日本人？或是演一個賣假貨的大陸人？

第一部讓我淚中帶笑的完美寶萊塢戲!(個人認為比貧民百萬富翁還好看!)

整片用輕鬆幽默的的方式去呈現印度在對於教育上的嚴重問題

印度因為人口眾多,貧富差距又大

每個家庭都希望自己的孩子能出人頭地,於是從一出生就已經規劃好他們的人生

於是因為這樣，一生就像個機器般的長大

也漸漸忘了自己原始的模樣，甚至根本也不知道，也不敢跟家人談論想法

整部戲跟著男主角一起遨遊在這狹意的世界裡看見一片廣闊的天

把每個困在葫蘆裡的人們拯救出來

Ｒａｎｃｈｏ：『因為人心是容易陷入恐懼的，你得哄哄它，無論問題有多大，告訴你的心＂一切安然朋友！＂』

很喜歡的一段！有種點醒夢中人的感覺

你的背影像 發光似的在陽光照射下閃燿

好刺眼又好溫暖

像10月的楓葉

不知道要前往哪方

我猜   會是個循著無止盡蜿蜒道路而去的天堂吧

也許有一天我可以跟上你的腳步

與你並肩呼吸著 跑著相同的步伐

一直覺得 追尋著自我目標不放棄的人

都是擁有一座金銀寶藏的孩子

即使在世界某個黑暗角落也會閃閃發光

是否 我們可以丟掉那些設限,讓一切可能變得更寬廣呢

繼蒼井優x4個謊言後

又是一部讓我熱血沸騰想立刻換上球鞋奔跑的一部影片

相信熱愛跑步的人也會有深深感觸的

「 莫在倦時退場，力量來自渴望 」

你只想在你的青春僻蔭下在躲個十幾年

男主角語重凝神的這樣告訴她

我不禁在想

人難道真的要到了某個年齡就必須要去做些什麼事嗎?

人的心不像一套公式,在一些時間範圍內之後就可以得到解答

它會隨著面臨到的問題,或是人事物環境,逐漸在改變

記得媽媽這樣問過想出國遊學的姐姐:「跟你同期的人都沒有這種想法,為什麼就只有你有呢?」

我說:「要是大家都一樣的想法,啟不是很無聊?」

雖然之後就被訓斥了一番說這是怪理論

但我還是相信,每個人生命自終會有應得的出口,只要你別再起步前放棄

沒有華麗的佈景 沒有矯情的劇情 沒有那些自以為浪漫的台詞
那些細微的小動作、談話、逐漸增加的情感
就像融入你周遭生活中一樣的自然流露 
人一生中能有幾次這樣的機會遇見一個與自己契合的對象
或許只是那短短的幾分鐘、幾小時、甚至幾天
你們聊過去、聊未來、聊夢想、聊感情觀、聊音樂、聊時事...什麼都聊
互相寢聽、互相安慰、 互相給予意見
你們就像已經認識多年的忘年之交、親密戀人
卻不給對方現實上的壓力與寄託
分開時  也只是輕描淡寫的掠過臉頰 輕聲說再見

 

雖然這樣的結局很唯美
但我還是無法這麼成熟的去面對一段即逝而去的感情
一天的記憶  一輩子的枷鎖